04/08/2010

Art directing space

Here Now, Krijn de Koning - Maladrerie de Saint Lazare, Beauvais. Image: K. de Koning, Photos: Design On Stage.DR.

 

En - Krijn de Koning has this very special touch in his Art which is much more related to Architecture than Sculpture. Wherever he is called to dwell an historical monument, he is to take visitors in a sensorial experience, authorizing them to walk into the new configuration he designed for the site. He plans a deconstruction in order to, as a film register, unable anyone to see the little secrets and unexplored details that at first had his attention. In the Maladrerie of the French city of Beauvais, a medieval religious place for the leprous, in ruins but to be restored, Krijn guided us for a great itinerary through corridors and windows, from shadows to light. The whole structure was conceived out of plain wood, linking and leading us into the three places as if we were little passengers evolving in a body. The intensity of the path is dramatically enlighted thanks to the use of colour in the inside surfaces. An artificial green painting causes a contrast with the natural environment and makes all around more visible. We are expecting his next projects, a cathedral in Rotterdam, and for 2012 the decor of an opera. You will sure be informed.

     

Fr - Krijn de Koning a ceci de particulier dans son art qui tient plus de l'architecture encore que de la sculpture. Chaque fois qu'il est appelé à habiter un monument historique, il porte le visiteur à vivre une expérience sensorielle, l'autorisant à entrer dans l'œuvre pour marcher dans sa nouvelle configuration. A la manière d'un réalisateur, il programme une déconstruction qui donne à voir les petits secrets et détails inexplorés qui ont retenus son attention. A la Maladrerie de la ville de Beauvais, poste Medieval religieux ouverte aux lépreux, en ruine et en attente de restauration, Krijn nous a conduits à travers couloirs et fenêtres, de l'ombre à la lumière. La structure, réalisée en bois naturel, relie et nous dirige vers les trois lieux de l'installation, ainsi que des passagers évolueraient dans les membres d'un corps. L'intensité du parcours est vivement accentuée par la présence de la couleur à l'intérieur des surfaces. Un vert artificiel provoque un contraste avec l'environnement paysager et rend les alentours plus visibles. Nous guettons ses prochains projets, comme une cathédrale à Rotterdam et sa première conception de décor d'un opéra pour 2012. Vous serez de toute évidence informés.

   

It - Krijn de Koning ha quel tocco speciale nella sua arte che tende più verso l'architettura che la scultura. Ogni volta che è chiamato a dare la sua impronta a un monumento storico, permette al visitatore di vivere un’esperienza sensoriale, autorizzandolo a entrare nell’opera per percorrerla nella sua nuova configurazione. Con il medesimo approccio utilizzato da un realizzatore, programma una decostruzione che permette di svelare i piccoli segreti e i dettagli inesplorati che hanno colpito la sua attenzione. Alla “Maladrerie” di Beauvais, luogo medioevale religioso destinato ai lebbrosi, una rovina in attesa di restaurazione, Krijn ci guida attraverso corridoi e finestre, dall’ombra alla luce. La struttura, realizzata in legno naturale, collega e ci dirige verso i tre luoghi dell'installazione, come se fossimo dei passeggeri che evolvono nelle membra di un corpo. L'intensità del percorso è incredibilmente accentuata dalla presenza del colore all’interno delle superfici. Un verde artificiale provoca un contrasto con l'ambiente circostante e rende più visibili i dintorni. Attendiamo i suoi prossimi progetti, come una cattedrale a Rotterdam o un primo decoro per opera di musica classica prevista nel 2012. Vi terremo sicuramente informati.

Laure Carsalade

Here Now, Krijn de Koning - Maladrerie de Saint Lazare, - Beauvais. Several views. Photos Design On Stage.DR.

       

     

     

04/04/2010

Design ? No ! Progetti, si.

En - Because DESIGN has no more a plain and full meaning according to Enzo Mari, the man of all creations, he decided to bannish the word from his vocabulary. Projects is the real designation of his work, and with Gabriele Pezzini, they had a common exhibition in Paris in a small art gallery last february. We were lucky enough to meet them and admire the sobriety of a few pieces associated around a manifest, "Che Fare", title which intends to point out that minimalism is better for people than prolixity and mercantile abondance. We quoted the table from the 70 Frate of Mari and the recent stool moving from Pezzini.

Fr - L’homme de toutes les créations Enzo Mari a vraisemblablement rayé de son vocabulaire le terme DESIGN, car il a été dévié de sa mission noble de service du beau pour la communauté, pour se réduire à argument marketing. Son œuvre est donc faite de PROGETTI (projets). La rédaction l’a rencontré dans une galerie parisienne en compagnie de Gabriele Pezzini. Les deux italiens exposaient à Paris en février des pièces au minimalisme lumineux, dont la Frate née vers 1970 signée du maître et la toute jeune Moving, de son disciple.

 

It - Il termine DESIGN ha perso il suo significato originale in un'utilizzazione senza ragione, tale è il pensiero de Enzo Mari. Lui, l’uomo di tutte le creazioni ha preso la decisione di eliminare questa parola dal suo vocabolario. «Progetti» rapresenta un modo giusto di disignare il suo gesto professionale, una linea di semplicità e di sobrietà in comune con Gabriele Pezzini. Lo scorso febbraio a Parigi hanno esposto assieme qualcuna delle loro creazioni nell'esposizione «Che Fare», manifesto che esprime il valore del minimalismo contro la prolissità mercantile e l'esibizionismo. Abbiamo avuto la fortuna d'incontrarli ed abbiamo scelto di mostrare la tavola Frate, creata negli anni 70 da Mari, ed il reciente sgabello Moving di Pezzini.    

Laure Carsalade

Photo: De gauche à droite, Gabriele Pezzini et Enzo Mari, portrait. Copyright Giovanna Silva.

        

Photos DR : ci-dessus Tavolo Frate - production Driade, de Enzo Mari.

Ci-dessousTabouret Moving - production MaxDesign, de Gabriele Pezzini.